Reseña: Elric, la forja de un hechicero

Hace unos días acabé de leerme este comic en formato tomo que ha sacado Planeta. Tengo que confesar que lo compré porque estaba dibujado por el gran maestro Walter Simonson y todo lo que toca este hombre como mínimo es entretenido. Más teniendo en cuenta que se mueve como pez en el agua en los trabajos de fantasía heroica, como es este caso.

El comic es agradable de leer y bastante entretenido. Si hay que sacarle un pero al comic, este es la estructura del guión, ya que se basa en unas pruebas que tiene que pasar Elric para acabar gobernando el imperio, a través de sueños oníricos. El esquema del guión, escrito por Moorcock, en el que Elric tiene que ir pasado prueba tras prueba, hace que se haga algo monótono. De todas formas, a través de esos sueños vamos conociendo el pasado del imperio Melniboné.

El dibujo de Walter Simonson es como siempre, una gozada. Sabe como dibujar ciudades, monstruos, guerreros y todo personaje de fantasía. Es capaz de crear un atmosfera que te mete de lleno en la historia. No hace falta haberse leído anteriormente nada del personaje. Se entiende todo perfectamente, cosa que se agradece.

Puntuación: 7/10

Crossovers: Y torpezó de nuevo con la misma piedra

Llevamos un tiempo en el que las dos grandes editoriales de cómics americanas han vuelto a la vorágine de los crossovers: Crisis Infinita, Un año después, Dinastía de M, Civil War, World War Hulk,... Además, para sacar más tajada a los crossovers, nos inundan con series paralelas que 'hay que comprar'.

Tengo que decir que he leído la mayoría de los crossovers, bueno la serie central. De las series paralelas he pasado directamente. Y tengo que decir que vaya porquería de historias: unas insulsas como Dinastia de M, otras con personajes que traicionan su esencia como Crisis Infinita y Civil War. Todos tenemos asumido que la industria del comic está para ganar dinero y que estos eventos son esencialmente comerciales, pero la política que están llevan es pan para hoy y hambre para mañana. Hemos tenido crossovers como 'Inferno' en el que se construía una historia que acababa resolviendo tramas de las distintas colecciones. Tenía un sentido el crossover para existir. Pero actualmente, no existe ningún excusa. algo ocurre en una colección y 'ala' todas las colecciones a meterse en el fregado.

DC y Marvel parece que han olvidado el pasado cuando de tanto exprimir la gallina de los huevos de oro, acabaron matándola. Son tan malos los crossovers que yo personalmente he dejado de comprarlos. Además que intenten obligarme a comprar 'nosecuantas' series que no sigo, me pone de mala uva. Yo ya me he pasado a los Clásicos DC, a la BD y a Universo DC que no tienen ese tipo de problemas: lees la historia y ya está.

En mi opinión están repitiendo lo que en su día hicieron, especialmente con las series mutantes. Vuelven a tropezar con la misma piedra y ¡no aprenden!.

Reseña: Wanted

Esta miniserie de 6 números escrita por Mark Millar y dibujada por J. G. Jones fue editad en su momento por Planeta y va a ser editada en Junio en un único tomo por Norma. La historia es sencilla: nos encontramos en un mundo donde los supervillanos acabaron hace tiempo con los superhéroes. No sólo eso, sino que hicieron que todo el mundo olvidara que habían existido. Ahora los supervillanos dominan la tierra y la tienen repartida en varias facciones.

En este mundo aparece el protagonista de la miniserie: un chico con una vida mediocre y sin prespectivas sin futuro. Todo cambia cuando muere su padre, uno de los mayores supervillanos de todos los tiempos. De esta forma hereda toda la fortuna de su padre, pero con la condición de ejercer como villano. Para dar ese cambio, la antigua compañera del su padre y el jefe de la facción de su padre lo entrenan. No voy a seguir contando más para no desvelar nada de la historia.

En cuanto al comic en sí, decir que Mark Millar cada vez me aburre más: mucha pose de chico duro, diálogos chulescos, yo soy más guay que tú pero una trama muy simple que no llega a enganchar ni a sorprender. Me parece que Mark Millar sigue el camino que en su día hizo Garth Ennis. Se repite mucho. Podemos decir que se hace homenajes a si mismo. El problema es que seguir siempre el mismo esquema y escribir al mismo tipo de personajes, que no son muy tridimensionales que digamos, acaba por aburrir.

En cuanto al dibujo, este es correcto. El dibujo se adapta perfectamente a la espectacularidad que quiere imprimir Millar, pero su narrativa flojea bastante. Ha tenido otros trabajos que han sido de mayor calidad como Marvel Boy o como Wonder Woman: Hikketeia.

Valoración: 3/10

El formato que triunfa

Hace mucho que empezó mi afición a los cómics. Podríamos decir que soy aficionado desde hace unos 23 años que es cuando empecé a comprar cómics por mi cuenta. En todo este tiempo he comprado todo tipo de cómic y en todo tipo de formato.


Como es normal, la mayoría de los cómics que tengo están en formato grapa que ha sido y es el formato por excelencia. Durante mucho tiempo este formato nos ha permitido seguir mes a mes las aventuras de nuestros personajes preferidos. Pero últimamente ha perdido fuerza. Yo creo que ha sido en especial por dos razones: por una parte el papel que se utiliza que no permite tener la grapa en vertical y otra que los guiones actuales no cuentan casi nada en 24 pags. con lo que la lectura de la grapa es muy liviana.

También me acuerdo del formato prestigio, en la que se editaban comics de buena calidad tipo Patrulla-X vs nuevos Titanes, etc. Pero este formato se fue devaluando ya que se editaron prestigios de calidad ínfima. Lo último fue editar, por parte de Norma, series regulares en ese formato.

Los retapados tambien han sido una buena opción de compra. Con los retapados he recuperado muchos números antiguos de colecciones a las que me enganchaba tarde a un precio excelente.

Los Absolutes me parecen unos cómics insufribles por varias razones: por una parte, necesitaría que me regalaran un atril para poder leerlos, la mayoría de los dibujos sufren al pasarlos a un formato tan grade y si eso fuera poco, ocupan una barbaridad. Todos los aficionados a los comics sabemos que uno de los mayores problemas que tenemos es el del espacio.

Los formatos lujosos tipo tomo de tapa dura me gustan aunque creo que en ese formato se meten cómics de dudosa calidad. Por ejemplo, los BoME no siempre están justificados por la calidad del cómic que contienen. Además suelen ser bastante caros. En el caso de Norma creo que está acertando en la selección de cómics que edita de esta forma como Nexus.

El formato europeo de tapa dura me gusta. Tambien hay que decir que suelo elegir con mucho cuidado los cómics que compro en este formato ya que es caro. Así que no tengo muchos cómics en este formato: Peter Pan, Blacksad, Los Metabarones, Valerian,...

El formato tomo de tapas blandas me gusta ya que suele tener una buena relación calidad/precio. Y la editorial que creo que mejor está utilizando este formato, tanto por al edición como por el precio es Norma (quien diría hace unos años que iba a alabar las ediciones y precios de Norma). Tambien metería en este formato, los coleccionables que han sacado (Daredevil, Patrulla-X, Los 4 Fantasticos, Spiderman, Hulk,..) El formato de coleccionable me parece también muy bueno para recopilar largas etapas de personajes.

Tambien tenemos los nuevos tochazos de Planeta. A estos los veo sus ventajas y sus desventajas. Por una parte tenemos un formato que reúne muchos números a un precio por número muy bueno. Te permite leerte una etapa de un personaje en poco tiempo: Detective Marciano, Flash,... Pero a pesar de tener una buena relación números/precio, hay que soltar mucho dinero de golpe y el tocho suele demasiado gordo para poder manejarlo con facilidad. Lo que si me gusta de este formato es el papel, que es el que teníamos antes de que apareciera Image y sus infografía.

Pero para mi actualmente, el formato rey es el de CDC. Me gusta porque reune un buen número de comics por un buen precio (salvo el de los Nuevos Titanes). Aunque se reduce el tamaño, no creo que se pierda mucho con el dibujo. Permite tener una etapa de un personaje en pocos números. Además en el caso de que haya crossovers, te incluyen los números de otras colecciones para que sigas la acción. La historia queda de esta forma, completamente contenida en los tomos. Además creo que están acertando en la elección de los títulos que publican. Y lo que es un fallo para unos, como es el tamaño del formato, a mi me parece un acierto. Hay que tener en cuenta que nuestras baldas están sobresaturadas y este formato permite coleccionar una gran cantidad de cómics en menos espacio. Y eso en mi caso es vital.

Sobre gustos no hay nada escrito, pero actualmente yo ya tengo decidido hacia que formato me lanzo de cabeza para seguir con esta gran afición. Y tu ¿qué formato triunfa para ti?

Cambio de papel

Parece que Panini se ha dado cuenta que su 'super' papel para los cómics de 24 pags. era una porquería y ha puesto en las cubiertas otro papel un poco más resistente.

Y es que todos hemos sufrido el papel que hasta hace poco utilizaba Panini para las cubiertas de los cómics mensuales. Siempre he tenido los cómics en un perfecto estado de conservación. Puedo coger cualquier cómic que no haya comprado de segunda mano y está perfecto, tal y como lo estaba cuando lo compré. Pero con los cómics de Panini me ocurría que nada más leerlos con todo mi cuidado, las cubiertas estaban llenas de marcas.

No sólo eso, si no que es imposible guardarlos en posición vertical, ya que pierden consistencia y se doblan enteros, conservándose muy mal. Para poder colocarlos verticales como el resto de comics, tengo que empotrar varias tomos pesados en el extremo. De esa forma guardan la verticalidad.

Pero alegremosnos del cambio que acaba de introducir Panini. Parece que de vez en cuando escuchan a los lectores. O eso, o se estaban dando cuenta que editando los cómics mensuales de esa forma, se los estaban cargando. Es decir, que bastante terreno está ganando los tomos como para editar tan mal los cómics de 24 pags.

El envejecimiento de la afición

Vuelvo otra vez después de varias semanas en las que el trabajo y las obligaciones familiares han copado todo mi tiempo. Y tal y como pinta, no sé con que regularidad voy a poder postear por aquí. Espero por lo menos, poder postear un par de veces por semana.

Una cosa es que no pueda postear, pero sigo navegando por los diferentes blogs y páginas del mundillo. Últimamente me he dado cuenta de que ya somos unos cuentos de los que seguimos en esta gran afición que ya tenemos descendencia. A algunos les falta poco, como a Ternin y otros ya estamos al pie del cañón. Eso me hace pensar que la lectura de cómics es una afición que va envejeciendo con nosotros. Es verdad que hay mucho chaval comprando cómics, en especial manga, pero la mayoría de ellos lo deja al llegar a cierta edad. Cada vez tengo más la impresión que este mundillo lo mantenemos gente que hemos pasado la treintena. ¿Será esta una afición cuya edad media aumenta un año cada año que pasa?

Por razones de tiempo y espacio, he disminuido de forma drástica la compra de cómics. Este salón con 100€ voy a mi tienda y me sobra más de la mitad, para que os hagáis una idea. Me imagino que a la mayoría de los que están en mi situación (con descendencia) les habrá pasado parecido. Entonces, ¿como se va a mantener este mundillo? ¿Quién va a comprar el alubión de novedades de todos los meses?

Creo que la única forma de salvarlo es popularizando esta afición. Creo que van por buen camino, pero... tengo mis dudas.

Selección para el Salón

El salón se acerca y con él, un sin fin de novedades. La verdad es que este año me encuentro indiferente frente a las novedades que van a aparecer. En general me atraen pocas novedades. Dinero que me ahorro. Como ya he comentado en más de una ocasión, cada vez me atrae menos el comic actual y me quedo más en obras de hace años.

A continuación os muestro lo que sería mi selección para este salón. Lo que no quiere decir que vaya a comprar todo esto. Más bien, no compraré casi nada, pero es que últimamente no tengo tiempo ni para postear, ni para leer,… Dichosa vida moderna.

Norma Editorial

Europeo:

XIII 18. LA VERSIÓN IRLANDESA

El Escorpión: EL PROCESO ESCORPIÓN

LARGO WINCH 15. LOS TRES OJOS DE LOS GUARDIANES DEL TAO

PERCEVAN 11. LOS SELLOS DEL APOCALIPSIS

PERCEVAN 1. LAS TRES ESTRELLAS DE INGAAR

Americano:

LOST GIRLS 1

RISING STARS 2: PODER

Planeta

DC

ABSOLUTE BATMAN: AÑO UNO

ABSOLUTE SUPERMAN: LAS HISTORIAS DE ALAN MOORE

GREEN LANTERN: LA GUERRA DE LOS SINESTRO CORPS Núm. 1 (de 4)

THE BRAVE AND THE BOLD: LOS SEÑORES DE LA SUERTE

SHAZAM: LA MONSTRUOSA SOCIEDAD DEL MAL

ABSOLUTE CAMELOT 3000

CLÁSICOS DC: WONDER WOMAN Núm. 3

CLÁSICOS DC: NUEVOS TITANES Núm. 27

FÁBULAS PRESENTA:

JACK. LA (CASI) GRAN EVASIÓN Núm.1

Europeo

ALDEBARÁN

Americano

SPACE USAGI

LEAGUE OF EXTRAORDINARY GENTLEMEN VOL. 1. EDICIÓN ABSOLUTE

Panini

THOR vol. 4, 1

THUNDERBOLTS vol. 2, 3

LA INICIATIVA: NOVA

ESTELA PLATEADA: RÉQUIEM

WARLOCK DE PASQUAL FERRY

ASTONISHING X-MEN vol. 2,13

X-FACTOR 18

X-MEN DE MORRISON 6

BIBLIOTECA MARVEL: X-MEN 24

Reseña: X-Men de Mike Carey

Ya han sido editadas en España los tres primeros arcos argumentales de Mike Carey en X-Men (Supernoveas, Infección Primaria y Estado crítico) acompañado por Chris Bachalo y Humberto Ramos a los dibujos. Creo que con este material ya publicado nos podemos hacer una idea de cómo está la colección: para echarse a llorar.

Mike ha formado su grupo particular de X-Men, pero que a mí no me hacen más gracia. El tratamiento de los personajes es plano completamente. Demasiado personaje duro, con frases grandilocuentes y mucha pose. Eso puede funcionar cuando la serie tiene un sólo personaje como hellblazer y Lucifer. Pero cuando ese perfil de personaje se plasma en todos los componentes de un grupo, algo falla. Si a esto le sumamos que los argumentos de los tres arcos no dicen nada, que aparece un enemigo formidable e imparable y justo al final se sacan de la manga una forma de vencerlo por la mínima. Pues tenemos una estructura argumental que se repite.

En cuanto al dibujo tenemos a un Chris Bachalo que confunde. Es dificil seguir el argumento con sus dibujos. La narrativa es mala. Para mi, este es uno de los peores Bachalos que he visto. En cuanto a Humberto Ramos, mejora la narrativa y la claridad pero su dibujo no me parece apropiado para los X-Men. Me gusta más que el dibujo sea más realista.

En resumen, Mike no ha sabido coger el tranquillo a los personajes y sus arcos argumentales son bastante flojos. Además si el dibujo no acompaña mucho... pues mal vamos.

Puntuación: 3/10

Cerramos por vacaciones

Hace días que no actualizo el blog, pero es que llevo unas semanas con una cantidad de trabajo tremendo y para la hora que llego a casa, sólo tengo tiempo para dedicarle un ratito a mi txiki y a mi mujer. Si a esto le sumamos que mañana comienzo vacaciones hasta el 24 de Marzo inclusive (que aquí en Bilbao es festivo), pues lo más seguro es que el blog no vaya a ser actualizado hasta el 25.

Eso si, prometo venir con más ganas y actualizar más frecuentemente el blog. Intentaré preparar algún articulo en vacaciones.

Hasta la vuelta.

Editando que es Planeta

Hoy toca hablar de la política de edición por parte de Planeta. Hay que tener en cuenta que en 2005 se quedó sin su gallina de los huevos de oro que eran los cómics de la editorial Marvel. En ese momento se lanzó a una cruzada por hacerse con los derechos de todo lo que se movía (americano independiente, europeo, clásicos,...). Al final, Planeta consiguió arrebatar a Norma los derechos de DC. En ese momento empieza una nueva aventura y un gran reto que era el de popularizar el universo DC que en España siempre ha sido bastante desconocido y no ha tenido mucha suerte. La última vez que se editaron cómics de DC con calidad fue con Zinco hace muchísimos años.

Ahora analicemos la política de edición de Planeta, tanto en los comics del universo DC como en el resto. Ponemos como punto de salida, el momento en el que pierde los derechos de Marvel:

• Durante el primer año del universo DC, Planeta no tiene ninguna política definida y saca comics sin mucho sentido, poco variado y muy centrado en los dos iconos del universo, Superman y Batman. Punto negativo
• Han editado buenas obras de creadores como Alan Moore, Chris Ware, Joe Sacco, Osamu Tezuka... Obras que muchas de ellas se habrían quedado sin editar en nuestro pais si Planeta no llega a hacer este movimiento de ir a por todos los derechos de edición.Las ediciones de estas obras son buenas y a buen precio en general.Punto positivo
• En cuanto a la BD no hay una política clara y las ediciones son cada una de su padre y de su madre. De todas formas, se editan buenas obras. Punto negativo y otro positivo.
• Edita Clásicos de la BD como Spirou, coleccionable de Lucky Luke, Alack Sinner, Los pitufos a precios asequibles. Punto positivo.
• Por intentar abarcar todo y sacarlo a toda prisa se producen errores en las ediciones de ciertos 'cásicos' como El principe valiente o Tarzan. Punto negativo.
• Se va dejando en casi una anecdota el sello World Comics al ir perdiendo poco a poco los derechos de editoriales como Wildstorm o Tow Cow. Punto negativo.
• Han sacado mucha grapa del Universo DC. Punto positivo
• En poco tiempo han puesto las series en paralelo para poder abordar correctamente las crisis. Punto positivo.
• Han cambiado el papel de la edición grapa por uno de peor calidad y que se conserva mal. Punto negativo
• Han buscado un formato como los DC Presenta para poder continuar series que en grapa de 24 pags. no habrían aguantado. Punto positivo.
• El mes de... me parece positivo porque permiten poner la atención sobre personajes poco conocidos. Es posible que sacando varios tomos de un mismo personaje en un mes, se hagan la competencia a uno mismo. Pero si sacaran un tomo cada mes, nadie se lo compraría, pero sacando varios, alguno puede caer. Punto positivo.
• El formato Clasicos DC han permitido recuperar etapas antiguas. Creo que con otro formato, no hubiera aguantado. Somos pocos a los que nos interesan esos cómics. Además tienen en general un precio asequible, exceptuando Los Nuevos Titanes que es un atraco. Punto positivo.
• Han sacado el formato Absolute que es un formato caro e inmanejable para leer. Han incluido obras que no son obras maestras. Además en muchos casos, ese aumento de tamaño le sienta mal al dibujo. Punto negativo.
• Están sacando etapas que no son clásicos en formato CDC con muchas páginas y con buena relacion calidad precio. Eso está permitiendo recuperar esas etapas que no tienen un público muy amplio. Punto positivo.
• La edición de Conan en tomos ha sido buena, pero su serie mensual de Conan La Leyenda ha sido muy irregular. Ni positivo ni negativo.
• Se tiraron a la piscina editando series de Vertigo desde el principio y en formato prestigio. Punto positivo.
• La edición de Vertigo está siendo un poco irregular, tanto en precios, como en formatos y periodicidad. Punto negativo.
• La oferta del universo DC ES muy amplia y variada. Punto positivo.
• Han lanzado miniseries de personajes que en principio se podría suponer que no tienen el favor del público. Punto positivo.
• Ha habido demasiados errores en traducciones y los escaneos, que supongo que son necesarios por falta de material, han sido en muchos casos de calidad ínfima. Parece que últimamente están mejorando la calidad de los escaneos. De todas maneras, punto negativo.

En resumen, creo que Planeta está haciendo un gran esfuerzo para editar todo el Universo DC que en España tiene un gran handicap. Han buscado nuevos formatos y aunque seguro que a todo el mundo no nos agradan todos los formatos, se ve un esfuerzo para poder llegar al máximo publico posible. Pero tienen que cuidar más la calidad de los productos, en especial, las traducciones y los escaneos. Espero que sigan con la misma política de precios salvo en algunas excepciones como la política de Absolutes y el caso de CDC: Los Nuevos Titanes que son un autentico atraco.